Prosaic Std

Über die Schriftfamilie Prosaic Std

Eine postmoderne, vernakuläre Sanserif-Schrift in 8 Fonts

Prosaic von Aurélien Vret ist eine postmoderne typografische Hommage an die volkstümlichen französischen Schilder, die von lokalen Herstellern zur Direktvermarktung ihrer Produkte an den Straßen aufgestellt wurden. Diese mit dem Pinsel auf handwerkliche Plakatwände gezeichneten Zeichen halten sich an keine typografischen Regeln. Die Konstruktion dieser Buchstabenformen ist hybrid und respektiert keinen Duktus. Dennoch bewirkt die Verwendung bestimmter Werkzeuge einen bestimmten Mechanismus bei der Entwicklung der Buchstabenformen. Nach vielen Experimenten mit einem Flachpinsel wurden diese Buchstabenformen von Aurélien Vret rekonstruiert und perfektioniert. Dies ist der Ausgangspunkt für die Entwicklung einer leicht reproduzierbaren Sanserif mit verschiedenen zeitgenössischen Schreibwerkzeugen.

Von nicht-typografischen Bezügen der Prosaik zur Innovation der Lesbarkeit

Der Einfluss des Werkzeugs zeigt sich in den Buchstabenformen: kantige Gegenformen stehen im Kontrast zu den geglätteten Außenformen. Dieser formale Kontrast verleiht der Prosaic eine gute Lesbarkeit in kleinen Größen. Diese inneren Winkel, die indirekt durch das Werkzeug beeinflusst werden, öffnen die Gegenformen. In der Vergangenheit haben einige Foundrys das endgültige Design durch das Hinzufügen von Tintenfallen verändert, um den Beschränkungen der Fototypie bei der Herstellung von Schriften zu begegnen. In unserer hochauflösenden digitalen Welt haben diese Tintenfallen - die heute bei einigen Designer in Mode sind - wenig oder gar keine Wirkung, wenn man sie buchstäblich hinzugefügt am einem Entwurf hinzufügt. Sollte man hierin einen Tribut an die früheren Einschränkungen sehen? Schwierig zu sagen. Inzwischen gibt es Schriftgestalter Designer wie Ladislas Mandel, Roger Excoffon und Gerard Unger, die seit langem versuchen, die Grenzen der Lesbarkeit zu erweitern, indem sie die Zählwerke ihrer Schriften öffnen. Unabhängig von der Technologie haben solche Designforschungen für große Zählwerke einen positiven Einfluss auf die visuelle Wahrnehmung von Schriften in einem kleinen Textkörper. Das innovative Design der Gegenformen der Prosaic erscheint in diesem zweiten Ansatz. Sie selbst wird durch eine übertriebene x-Höhe verstärkt, als ob sie versuchen würde, die formalen Grenzen der lateinischen Typografie zu überschreiten. Es ist interessant festzustellen, wie die Analyse eines nicht-typografischen Buchstabenprozesses zur Entwicklung eines neuen typografischen Konzepts geführt hat, indem die Lesbarkeit in kleinen Größen verbessert wurde.

Die Prosaic ist in ihrer Ausarbeitung von den typischen typografischen Wurzeln losgelöst und lässt sich nicht so recht einordnen. Das formale Ergebnis könnte leicht als eine robuste postmoderne humanistische Sanserif beschrieben werden! Humanistische Sanserif wegen ihrer offenen Endungen. Robust wegen ihrer monumentalen x-Höhe, mit einem "Finish", das strukturierte Endungen mit Details vermischt. Das visuelle Zusammenspiel von Winkeln und Rundungen ergibt ein Design ohne Zugeständnisse. Schließlich ist Prosaic postmodern in dem Sinne, dass es eine skeptische Interpretation der volkstümlichen Zeichenbilder ist. Ausgehend von einer Rekonstruktion dieser, um neue Formen mit dem Ziel der Gestaltung eines neuen Schriftbildes zu rekonstruieren. In typografischer Hinsicht ist die Prosaic Black mit der Antique Olive Nord vergleichbar, während die dünneren Versionen auf die Frutiger oder einige Versionen der Ladislas Mandel-Schriften für Telefonbücher verweisen können.

Prosaic, eine postmoderne Sanserif-Schrift der Volkssprache

Prosaic ist radikal, weil sie aus einer langen künstlerischen Reflexion ihres Designers, Aurélien Vret, ebenfalls ein multidisziplinärer Künstler, stammt. Die Prosaic ist auch eine Dual-Tone-Schrift, weil sie hilft, die Lesbarkeit in sehr kleinen Größen zu dienen und bringt eine robuste typografische Kraft zu großen Größen.

Prosaic, eine postmoderne Sanserif-Schrift der Volkssprache