Kennen Sie Ihren Schriftgestalter:

Der Interviewpartner dieses Monats ist seit mehr als vier Jahrzehnten in der Schriftbranche tätig. Bevor er seine jetzige Firma BA Graphics gründete, arbeitete der New Yorker Bob Alonso bei Photo-Lettering Inc., einem der produktivsten Verlage für neue Schriften in vordigitalen Zeiten. Auch BA Graphics ist äußerst produktiv: MyFonts derzeit bietet nicht weniger als 113 Fonts und Schriftfamilien von Mr. Alonso, darunter die jüngsten Bestseller wie Rust Bucket und Yakety Yak.

Sie haben 33 Jahre lang bei Photo-Lettering Inc in New York - auch bekannt als PLINC - gearbeitet. Waren Sie dort hauptberuflich als Schriftgestalter tätig?

Um 1972 wurde ich zum Produktionsleiter befördert. Als ich in dieser Position arbeitete, wurde es ziemlich schwierig, neue Fonts zu entwerfen. Erst in den späten 80er und frühen 90er Jahren, mit dem Aufkommen neuer (Computer-)Technologien, waren wir gezwungen, uns auf ein ganz neues Gebiet zu begeben. Wir begannen nun mit der Digitalisierung von Fonts für den Mac-Computer, verkauften aber nicht Fonts , sondern nutzten sie, um unsere eigenen Überschriften und Texte zu setzen. Ich gründete eine neue Abteilung, die sich mit der Erstellung und Digitalisierung von Fonts für die Verwendung auf dem Mac beschäftigte. Um also Ihre Frage zu beantworten: Nein, ich war kein Vollzeit-Schriftdesigner, sondern eher die Person, die für die Produktion des Photo-Lettering-Geschäfts verantwortlich war.

Können Sie kurz beschreiben, wie Schriften bei Photo-Lettering entworfen und produziert wurde? Unterscheidet sich das sehr von der Art und Weise, wie Sie heute arbeiten?

Um eine Schrift zu erstellen, machte ich zunächst Bleistiftskizzen. Wenn ich mit dem Entwurf zufrieden war, nahm ich ein Blatt Pergament und schrieb es mit meiner bewährten Kugelschreiberspitze Nr. 107 und Tusche von Hand. Als Nächstes vergrößerte ich die Vorlage auf Über auf eine Höhe von 3 Zoll. Wir verwendeten eine Folie auf Acetatbasis, und mit einem X-Acto-Messer, der Klinge Nr. 16, einem T-Quadrat und einem Dreieck sowie einigen französischen Kurven bereinigte ich die Beschriftung. Mit dieser Methode konnten wir eine extrem saubere Kante auf Font erzielen. Die fertige Font musste noch plattiert werden, damit sie auf den Rutherford Photo-Lettering Maschinen verwendet werden konnte. Dies war ein äußerst präzises und zeitaufwändiges Projekt, und man musste die Schrift jedes Mal, wenn sie auf einen Film gesetzt und entwickelt wurde, manuell entkernen.

Heute mache ich immer noch Bleistiftskizzen, aber jetzt kann ich sie einfach einscannen, in ein Font Programm importieren und den Prozess der Digitalisierung und Unterschneidung der Buchstabenformen starten. Jetzt haben wir ein Font , das jeder, der einen Computer hat, benutzen kann, um Schriften zu setzen: Über .

Haben Sie eine formale Ausbildung in Schriftdesign oder Typografie erhalten? Wenn nicht, wie haben Sie das Handwerk gelernt?

Nein, mein Hauptstudiengang war Verpackungsdesign. Allerdings habe ich viel Zeit mit Schrift und Handlettering verbracht. Eigentlich wollte ich Illustratorin werden, aber meine Lehrer haben mich davon überzeugt, dass Verpackungsdesign der aufstrebende Bereich ist. Nach meinem Abschluss an der School of Art & Design war mein erster Job bei Photo-Lettering. Der Rest ist Geschichte.

Sie haben unter anderem mit dem großen Ed Benguiat zusammengearbeitet. Was war das Wichtigste, das Sie von ihm gelernt haben?

Ed war und ist ein großartiger Lehrer, und ich arbeite noch immer mit ihm an vielen Projekten. Das Wichtigste, was ich gelernt habe, war, dass die Buchstabenformen schön sein müssen und die Proportionen stimmen müssen.

Haben Sie noch andere Helden im Schriftdesign?

Ja, es gab eine Fülle von Talenten bei Photo-Lettering. Ich bewunderte den verstorbenen Tony Stan, Dave West und Vic Caruso, die alle eine wichtige Rolle für mich spielten, als ich die Fähigkeiten des Font Designs erlernte.

Sie wurden in der Bronx geboren. Könnten Sie sich vorstellen, irgendwo anders als in New York zu arbeiten?

Ich würde sagen, dass die Arbeit in New York City mit all den Top-Werbeagenturen einen dazu zwang, sich ziemlich gut auszukennen, wenn es um die Anforderungen an die Schrift ging. Es gab einfach so viele talentierte Art Directors und Type Directors, dass man immer einen Schritt voraus sein und Trends setzen musste.

Ihre Arbeit umfasst eine erstaunliche Bandbreite an Stimmungen und Stilen. Was sind Ihre wichtigsten Inspirationsquellen? Gibt es eine bestimmte Art von Schriften , die Sie am liebsten machen?

Ich schaue mir einfach an, welche Arten von Fonts verwendet werden derzeit und versuche, den aktuellen Markttrend abzuschätzen. Im Moment sind Grunge und Skript Fonts angesagt! Ich sorge dafür, dass meine Font Bibliothek eine schöne Auswahl dieser Stile enthält. Was die Art von Schriften angeht, die ich am liebsten mache, so sind es eher die traditionelleren Stile wie meine Bodoni Roma, Chardonnay, CEO Roman, California Sans und Cabernet Sauvignon.

Einige dieser Schriftarten, wie CEO Roman und Bodoni Roman, haben nur ein Gewicht Fonts , könnten aber auch eine ganze Familie von Schriftarten hervorbringen. Haben Sie irgendwelche Pläne für Textfamilien?

Ja, ich werde in Zukunft einige ganze Textfamilien erstellen. Ich habe einige Ideen, über die ich schon seit einiger Zeit nachdenke Über .

Sie gründeten BA Graphics im Jahr 1994. War es von Anfang an als Schriftgießerei gedacht? Was hat Sie dazu bewogen, Ihre eigene Foundry zu gründen?

Da ich mich dem Rentenalter näherte, wollte ich mehr Zeit für die Gestaltung von Fonts aufwenden. Ich hatte noch so viele Bleistiftskizzen und Ideen in verschiedenen Formen aus meiner Tagen bei Photo-Lettering, die meiner Meinung nach fertiggestellt und als kommerzielle Fonts vermarktet werden könnten. Also gründete ich BA Graphics in der Hoffnung, dass ich Möglichkeiten finden würde, Verkaufen meine Fonts zu vermarkten.

Wie lange haben Sie gebraucht, um all diese Schriften zu erstellen, die bei BA Graphics erhältlich sind?

Ich entwerfe Schriften seit 1964, aber ich würde sagen, dass ich ungefähr zehn Jahre damit verbracht habe, die Designs für meine eigenen zu digitalisieren Foundry.

Auf welche Weise hat MyFonts zur Entwicklung von BA Graphics beigetragen??

MyFonts ist das beste Katapult für BA Graphics gewesen. Sie hat es mir und vielen anderen aufstrebenden Schriftgestaltern Designer ermöglicht, einen Ort zu haben, an dem sie ihre Schriftentwürfe zeigen und einen Geldwert dafür erhalten können. Es gibt keine andere Font Kaufseite, die auch nur annähernd an MyFonts herankommt! Ich habe die größte Bewunderung für die gesamte Belegschaft, und ich spreche ihnen meine volle Anerkennung für den Erfolg von BA Graphics aus.

Was ist Ihr größter Traum, was das Design betrifft?

Ich würde gerne eine Font entwerfen, die irgendwann so populär wird wie die Helvetica.

Vielen Dank, Bob! Machen Sie weiter so; wir freuen uns darauf, in Zukunft mehr von BA Graphics zu sehen!

Nachbereitung:

Wie diesen Monat Maryam, Daisy Lau aus dem Japanischen Flach-it Foundry ist eine gut gestaltete Schrift Font , die Ihr Design täuschend echt aussehen lässt. Sie hat die üppigen Formen einer formalen Schrift, kombiniert mit lässigen Details, die etwas Rauheit und Spontaneität auf die Seite bringen. Sie wurde als eine der die Rising Stars des letzten Monatsist er immer noch einer unserer meistgesuchten aktuellen Fonts. Wie wir hier sagen: die Hand, die rockt MyFonts regiert die Welt!

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- Joy S. aus Melbourne, Australien

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der Abspann dieser Ausgabe Font :

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