Fünf Fragen an Gayaneh Bagdasaryan

Jede Ihrer Schriften zeichnet sich durch Einfachheit der Form, Funktionalität und Originalität aus. Woher nehmen Sie Ihre Inspiration?

Gayaneh: Im Grafikdesign. Wir verfolgen, was sich in diesem Bereich tut, und versuchen, ein Gespür für die Richtung zu entwickeln, in die es geht, für den potenziellen Bedarf an Schriftarten und leeren Nischen. Wir betrachten unsere Arbeit als Teil des Grafikdesigns und nicht als einen unabhängigen, abstrakten Bereich - das ist sehr wichtig. Natürlich verfolgen wir auch, was andere Designer tun, und ziehen unsere eigenen Schlüsse. Im Allgemeinen ist die Entwicklung von Font die Teilnahme an einem gemeinsamen grafischen Prozess, bei dem sich alle gegenseitig beeinflussen, und der beste Weg ist, dieses Spiel bewusst zu spielen.

Die meisten unserer Fonts sind tatsächlich sehr funktionell, aber nicht alle. Die Wermut Font zum Beispiel ist eher ein künstlerischer Ausdruck als ein "Arbeitstier". Heutzutage ist die Funktionalität allein nicht mehr ausreichend für einen Schriftdesigner. Es gibt viele funktionale Fonts , die ihre Aufgaben erfolgreich erfüllen - es macht keinen Sinn, das Gleiche zu schaffen. Unser Ziel ist es, dass unsere Fonts nicht nur "funktioniert", sondern dass sie auch eine frische künstlerische Idee in sich trägt. Wenn es uns nicht gelingt, ein neues helles Bild zu finden, geben wir eine solche Schrift nicht heraus.

Wie sehen Sie als Schöpfer und Mastermind von Serebro Nabora, der Moskauer Schriftkonferenz, den Markt für Schriftdesign und Font im Allgemeinen?

Gayaneh: Die Serebro Nabora-Konferenz hat nichts mit meinen Ansichten über die Zukunft der Schrift zu tun, sondern ist reine Organisationsarbeit. Um die Frage zu beantworten: Ich erwarte keine grundlegenden Veränderungen, weder im Schriftdesign noch auf dem Markt von Font . Wie die Praxis zeigt, ist der Markt von Font sehr konservativ, neue Technologien und Dienstleistungen setzen sich nur schwer oder gar nicht durch. Wir haben bereits eine digitale Revolution erlebt, und wahrscheinlich reicht das für unsere Generation aus. Heutzutage wollen die Menschen im Allgemeinen keine wirklichen Revolutionen, sie wollen endlich die Möglichkeit haben, in Ruhe ihr Bier zu trinken und Versammlungen für die Rechte von Kaninchen in Zoos abzuhalten. Vor einem solchen gesellschaftlichen Hintergrund wird angewandte Kreativität zu einem Glasperlenspiel, und das ist auf seine Weise interessant. Vergleicht man unsere Ära mit den vorangegangenen, so fällt auf, dass es im Design insgesamt eine gewisse Stagnation gibt und nichts grundlegend Neues passiert, obwohl alles für freie Kreativität zur Verfügung zu stehen scheint. Ich denke, dies ist auf das allgemeine gesellschaftliche Bedürfnis nach Stabilität, Ruhe und einer allmählichen Steigerung der Lebensqualität zurückzuführen. In solchen Zeiten liegt der Schwerpunkt auf Qualität, Nuancen und dem Spiel der Bedeutungen.

Wer wäre der Traumkunde, für den ich eine Schrift entwerfen würde?

Gayaneh: Zufälligerweise produzieren wir den Einzelhandel Fonts, und im Großen und Ganzen gefällt uns das. Unser Kunde ist die ganze Welt, was könnte besser sein? Hier ist es wichtig zu verstehen, dass das Schriftbild nur einen Teil der Arbeit ausmacht. Den Rest erledigt der Grafikdesigner als Font Nutzer . Und wir sind immer sehr daran interessiert, diesen zweiten Teil der Arbeit, auf den wir keinen Einfluss haben, zu beobachten - wie die Designer das in der Schrift vorhandene Potenzial erschließt. Natürlich sind die meisten Lösungen vorhersehbar und oft von der gleichen Art. Aber manchmal stoßen wir auf unkonventionelle und unerwartete Beispiele, und das ist wahrscheinlich der angenehmste Teil des Berufs eines Schriftgestalters. Mit einigen Fonts ist es sehr einfach, damit zu arbeiten. Die Formular zum Beispiel sieht immer gut aus, egal wo man sie hinstellt - es sind keine besonderen typografischen Fähigkeiten erforderlich. Für die Wermut haben wir jedoch noch keine glänzenden Lösungen gesehen, wir warten auf einen Designer, der diese Schrift wirklich zur Geltung bringen wird.

Was reizt Sie außerhalb der Welt der Schrift, der Buchstaben und der Sprache?

Gayaneh: Als Mensch bin ich aufgeregt Über viele Dinge, die absolut nichts mit Design zu tun haben, es macht kaum Sinn, Über darüber zu sprechen. Aber wenn wir über Über angrenzende Bereiche sprechen, dann ist das zunächst einmal eine hohe Kunst. Ich habe zwei Kunstausbildungen, und ich betrachte die Welt durch dieses Prisma. Bei der Gestaltung interessieren mich in erster Linie eine künstlerische Idee und ein Bild, die Funktionalität ist zweitrangig. Oder besser gesagt, die Funktionalität ist etwas Selbstverständliches, sie muss einfach da sein, ohne Fragen zu stellen. Ich mag auch andere Arten von Kunst: Literatur, Kino, Theater, Musik. Es ist schade, dass wir nur ein Leben haben und es unmöglich ist, alles zu tun, wofür man sich interessiert, aber ich denke, dass die vielseitigen Interessen Hilfe: Wenn der Designer einen bestimmten kulturellen Hintergrund hat, werden seine Arbeiten tiefer.

Was ist Nächste?

Gayaneh: Alles wird so weitergehen wie bisher. Bislang sind keine grundlegenden Änderungen geplant. Vielleicht werden wir etwas langsamer arbeiten, weil wir höhere Ansprüche an unsere Arbeit haben, aber ansonsten wird alles so bleiben, wie es ist.

Vielen Dank, Gayaneh!